Сарказм и острый юмор, язвительная ирония и гротеск: писатель Михаил Салтыков-Щедрин умел невероятно талантливо рассказать о жизни своих современников. Обладая редким даром сатирика, он подмечал мельчайшие детали, создавая запоминающихся персонажей. Вдохновением для него служила сама жизнь и те люди, которые его окружали. Именно они стали героями спектакля «Крутогорские будни советника Салтыкова», премьера которого прошла в доме-музее писателя в день его 200-летнего юбилея. Спектакль — иммерсивный, а это значит, что зрителю предлагают немного «подсмотреть» за жизнью знаменитого писателя. В исторических интерьерах студенты и преподаватели Вятского колледжа культуры предлагают зрителям погрузиться в атмосферу того времени. Подробности — в материале kirov.aif.ru.
Дух Петра Великого
Выбор народного самодеятельного театра Вятского колледжа культуры «Театр на ладони» для такой постановки вполне логичен, ведь Михаил Салтыков приехал в Вятку совсем молодым.
«На этот проект „Центр инновационного развития культуры и искусства“ получил грант Президентского фонда культурных инициатив. Поставить спектакль нам предложила автор пьесы, заведующая домом-музеем Нина Тодыбаева, — рассказал режиссёр спектакля, заслуженный работник культуры Андрей Метелев. — Основой стали эпизоды из биографии писателя, из которых можно сложить некую картину его жизни в то время. И в пьесе, и в самом спектакле есть намёки на то, как окружающие повлияли на судьбу писателя».
Одним из героев стал вице-губернатор Аполлон Петрович Болтин. Судя по историческим источникам, сходились они очень тяжело, но его роль в жизни писателя оказалась судьбоносной. Когда Аполлон Болтин приехал в Вятку, Михаил Салтыков даже себе не представлял, что вице-губернатор станет его тестем. Писатель влюбился в одну из его дочек-двойняшек, Лизу, и женился на ней.
В спектакле «Крутогорские будни советника Салтыкова» фигуре Аполлона Петровича уделено особое внимание. Зритель видит его не только как чиновника, но и как человека, интересы которого могут показаться необычными. Дело в том, что Аполлон Болтин страстно интересовался спиритизмом и был одним из его лидеров в России. В те годы это было не таким уж редким увлечением среди знати. В пьесе и спектакле с юмором обыгрывают эту его черту, необычный внешний вид (он красил волосы в белокурый цвет). Сначала Болтин относился к Салтыкову настороженно, но затем проникся к нему симпатией, супруга вице-губернатора видела в молодом человеке интересного собеседника. В итоге писатель вошёл в семью. Центральным эпизодом спектакля стала именно сцена сватовства, которое прошло не без вмешательства потусторонних сил. Будущий тесть Салтыкова спросил у духа Петра Великого, достоин ли молодой человек руки его дочери. Дух Петра, по мнению Болтина, ответил утвердительно.
Правда, будущая супруга тогда ещё была очень юна, о чём отцу напомнили мать и бабушка девушки. Поэтому свадьбу пришлось немного отложить.
Мир вятского быта
По словам Андрея Метелева, выбор исполнителей ролей Михаила Салтыкова и его современников не был сложным, ведь ребята не первый год играют в спектаклях театра. А вот работа над ролями порой требовала дополнительных навыков.
«Один из героев пьесы — Иоганн Раш. Он хозяин дома, где жил Михаил Евграфович, немец, приехавший в своё время в Вятку. Исполнителю его роли пришлось брать уроки немецкого, чтобы правильно произносить некоторые фразы», — рассказал режиссёр.
Рассказывая о Раше, в музее назвали его проводником Салтыкова в мир вятского быта. Артисты театра показали Иоганна Раша, мастера Медянской писчебумажной фабрики, как радушного хозяина, чья судьба неразрывно связана с историей великого писателя. Через фигуру баварца, который обрёл вторую родину в Вятке и построил дом по «образцовому проекту», зрители узнают детали быта XIX века и ощущают ту атмосферу, в которой рождались строки классика.
«Наш Михаэль Евграфович человек занятой очень. Гостями редко балуется, да и дома почти не бывает. Так что повезло, что застали его, — приветствует Раш посетителей, приглашая зрителей в анфиладу комнат».
Мудрец и союзница
В спектакле есть и другие герои, которые оказали влияние на жизнь писателя. Так, Андрей Метелев исполняет роль купца Трофима Щедрина, мудреца и острослова. Есть версия, что именно этот удивительный человек с отличным чувством юмора вдохновил писателя взять его фамилию в качестве псевдонима. Познакомился писатель с ним, когда по долгу службы опрашивал раскольников (приверженцев старой веры).
«Трофим Щедрин — человек кристальной честности, но при этом умеющий хранить важные вещи в тайне, чтобы не выдать паству. Роль возрастная — моему герою на тот момент было 74 года, он старше меня на 20 лет, но я постарался его понять. Трактую его как человека с большой буквы, стараюсь передать его интеллигентность, ум, непокорённый дух, — говорит режиссёр спектакля. — Особенно интересный персонаж пьесы для меня — это мадам Антуанетта, супруга управляющего Вятской палатой государственных имуществ Константина Пащенко. „Светская львица“, как бы мы сейчас её назвали, она оказала большое влияние на судьбу Салтыкова. Она была очень интересной, харизматичной и доброй женщиной».
В спектакле мадам Антуанетта появляется в двух важных сценах. Во время сватовства к Лизе Болтиной она выступает как мудрая наставница и союзница писателя. Героиня предупреждает нервничающего Салтыкова о том, что вице-губернатор Болтин будет «испрашивать совета у духа Петра I», советует крепиться и «нарисовать на своей физиономии заинтересованность». Когда свадьба отложилась, то Антуанетта Пащенко предлагает закрепить за Салтыковым звание жениха вальсом влюблённых. В ещё одной сцене она знакомит Салтыкова с вдовой поэта Александра Пушкина Натальей Ланской (известно, что она приезжала в Вятку вместе со вторым мужем). Ланская приняла большое участие в жизни писателя, посодействовав тому, чтобы закончилась его ссылка.
Конечно, спектакль — это не историческая правда жизни, в нём есть художественный вымысел. Тем не менее постановка помогает зрителям проникнуться духом эпохи.
«Мы играем спектакль в интерьерах дома-музея. Благодаря этому зритель сразу погружается в атмосферу того времени. Иоганн Раш встречает гостей-зрителей прямо на улице. И часть постановки идёт снаружи здания, — пояснил Андрей Метелев. — Иммерсивность — это взаимодействие со зрителем, попытка сделать так, чтобы он был не только наблюдателем, но и участником. Это всегда довольно сложная задача. Нам важно, чтобы зрители прониклись духом творчества писателя через детали его биографии, заинтересовались его произведениями. И, судя по отзывам, у нас получается. Многие говорят, что заинтересовались личностью писателя, его биографией. А она у него очень интересная».
Проза писателя не всегда проста для современной молодёжи, но, работая над спектаклем, актёры, как и зрители, стали ближе к пониманию духа эпохи.
Подписывайтесь на АиФ в  MAX
|
В Кирове ушёл из жизни экс-глава краеведческого музея Николай Веселов 
В Кирове у Музея Грина поставили «морские» ворота мастера Геннадия Лопатина 
Соколов лично пригласил министра культуры РФ Ольгу Любимову в Киров 
В Кирове торжественно откроют памятник Салтыкову-Щедрину 
В кировском краеведческом музее появится скульптура Салтыкова-Щедрина